之所以把这两部风牛马不相及的电影扯论在一起，只是因为这两天刚好接连把这两部电影看完。想了想，那就强凑成一点文字了。

　　看完《十面埋伏》，真的有一种很深的失落。虽然刚开始看的时候，一直要求自己以一种平常心的心态来看，而不是挑剔，但看到结束，这一种信念还是崩溃了。整部影片中，唯一值得称道的，就是那画面的唯美，看上去很是舒服，尤其是那些青青的竹林，还有色彩斑斓的满山秋叶，给人一种很饱绽的视觉享受。只是看多了，却又感觉有一种单调，借鉴一个时髦一点的用语，那就是美感疲劳。整部影片，基本上就是两种处理手法，一种是广角镜头，一望过去，大片大片的染红晓黄，从这片树梢到那片树梢，从镜头始处到草原尽头，四处蔓延，让眼睛无从逃避；另外的就是镜头特写，背景全部处理成暧昧的光和彩，模糊地凝固在了人物的后面。那一种一色青翠或五彩绚烂，初看过去真的很美，也很清爽，但整部影片中到处都是这样地贯穿，却让人有一种江郎才尽的感觉。而最后突如其来的从碧云天、黄叶地进入到漫天飞雪的严冬的画面、或叫情节安排，让人很是诧异，也很莫名其妙。感觉上是老谋子想为影片增添一点冷色彩，但说真的，个人感觉是反倒破坏了画面的美感，使得画面显得有一点断断续续的零碎感，并且太冷的色调，也减少了一点最后决斗的那惨烈。反倒不如《英雄》中章子怡和张曼玉的决斗那画面来得唯美、凄绝。只有在金捕头最后抱着小妹的那一个镜头，感觉上有幽蓝的光闪烁过，再将雪景虚化掉了，倒是生出些许的美感。不过总的来说，就画面的处理效果而言，还是具备了一流的水平。

　　相比之下，故事的情节和台词就实在太二流了。刘捕头的卧底身份，真的让人怀疑是在剽窃《无间道》的创意，而章子怡所演的小妹与金捕头（金城武）和刘捕头（刘德华）三人之间的感情纠葛，又有一点刻意模仿《卧虎藏龙》里的人物刻画手法，即是突出女性意识的觉醒，女性对爱的自主权。而里面的情节设置，感觉上老谋子为了显示出他对某些场面的驾驭，比如那一段“仙人指路”游戏，还有竹林中的打斗场面，于是过于对细节的雕琢，这样就消减了故事情节的延展，比如“飞刀门”和官府的恩怨，就显得很单薄，而且最终没有了一个结局，纯粹让位于金、刘、章的那一段爱情，以刘捕头和金捕头为争夺小妹的一场决斗而告终，这样，难免就少了一点曲折，显得有点了虎头蛇尾。

　　至于台词，只能用一个“蹩脚”来形容，听的时候真的很是难受。一个“随处风流”和“随意的风”在影片中重复了N段。就算风一样的生活能够代表了一种不受门派规矩，不受江湖恩怨所约束的自由，但只要点出了一次，也就足够了，用不着反反复复地催眠吧；还有的，虽然老谋子的布局是想要以“三天的感情”与“三年的感情”对抗来突出小妹对真爱的追求，所以刻意地在台词中让金捕头以从“随处风流”的浪子进化到“随意的风”的游侠形象，让他可以随心所欲也专心地去爱一个自己想爱的人，但无论在情节上的过渡，还是台词间的转折，都让人有一种理屈词穷的感觉。而对白中又是文不文，白不白的，加上金、刘两个人的刻板表情，让人听着感觉很是做作。比如刘捕头在听到小妹说她知道放走金捕头后会有这样的结果，然后他大吼了一句“这是为何啊？”总听着别扭，顺着小妹的语气，改作“这是为什么啊？”多顺口呢，为什么非要一个古代一个现代，让人感觉上这一场戏是跨越了历史时空似的。因此从情节和台词的评价来说，只能算是二流。

　　还有的就是演员了。我不知道算不算个人的原因，总觉得金城武和刘德华的表演很是造作，他们的表情，也让人看着很是不自然，特别是与他们的台词搭配起来时，简直有一点糟蹋观众的感觉。而宋丹丹的选用，也可以说是一个败笔吧，且不说她的小品形象在人们心中形成的刻板印象，单就她在里面的表演来说，老鸨的那一段勉强还可以，至于她现身竹林的那一幕以及她说的那些话，总让人感觉像是一个居委会大妈的口吻，一副苦口婆心的样子。只有章子怡给人感觉好一些，无论是扮演盲人还是最后的小妹真人，都还算比较自然，不会有太突兀的感觉。

　　而《冷山》给人的感觉，就舒服多了。首先是情节上的设置。《冷山》更像是一部结构严谨、曲折动人的小说。电影中有两条主线，一条是男主人公英曼(裘德-洛饰)，他是美国南北战争末期一名受伤士兵，在灵魂仿佛燃尽之后，对家园强烈的渴望支撑他站立起来，踏上了艰辛漫长的归家旅程。一路上，他经历了种种的考验：被保安对追赶逃亡；被看似朋友的人出卖被捕；又被密林中的老妇人救起；接着是路途中的艳情诱惑：独居的寡妇要他留下来——但与此同时，他却看到自己的另外一个可能命运，那就是成为南北战争的一个殉难者。但他终于克服了一切的困难，艰难地跋涉回到了恋人的身边。而在一夜的欢情之后，他为了保护自己恋人的幸福，却死在了保安队的枪下。

　　另外一条线是女主人公，也就是英曼的恋人艾莲(妮可-基德曼饰)。她原是一个贵族的女儿，一个只懂得享受生活、对生活抱存浪漫幻想的女子。但战争的爆发摧毁了她的平静安逸生活。先是父亲的离世，紧接着是家道的低落，唯一陪伴她的，是对英曼生死未卜的牵挂。这是这一系列的磨难，让她学会了如何与粗砺尖锐的生活抗挣，从而从一个懦弱的贵人蜕变成自食其力的生活强者。

　　而电影最后的结局却是：所谓的英曼回归历程，只是艾莲的想象。她从邻居井中的幻影中，形成了自己的幻觉意识。事实上，男主人公早在那场匹特斯堡围困战中业已丧身，影片着力构设的他的归乡线索并不真实存在，而是女主人公想象出来的。

　　于是，战争的残酷与田园的温情，人性的沉沦与挣扎乃至升华，都在这里得到了体现。战争摧毁了一切，包括人的灵魂，但战争又建构了一切，包括人的意志。蜕变，剩下的就是蜕变。而蜕变的结果是从蛹化为蝶呢，还是从蛹归于黑暗，在于你自己的选择。

　　《冷山》的画面美感，绝对地不会输于《十面埋伏》。大量的田园风光、密林深山景色，雪景奇观，都给人一种视觉上的享受。而且《冷山》的画面不会像《十面埋伏》那么呆板，往往是是通过长短镜头的交替，不同画面的切换，如从房子的淡雅色泽转到大自然的斑斓风光，从人物脚下斑驳的小路拉长到满屏的晶莹雪景，视觉上的转换，给人一种赏心悦目的视觉享受，而且景色的转变，似乎只是随着人的目光延绵而去，不会有丝毫的刻意。

　　《冷山》的台词，也很自然，且富有诗意。比如这一段：“走过漫漫的旅途，由东到西，我已穿过千山万水。我的双脚踏遍神州大地，他的海洋，他的沼泽，他的山坡和他的峻岭，历尽艰辛的我终于，在刺骨的冰雪中，透过那蓝色的阴霾，见到了绚丽的彩虹，巍为壮观……”以女主人公写信的旁白形式念出，给人很是一种悠远的意境。

　　而《冷山》的主题，远要比《十面埋伏》深刻得多。《冷山》和《十面埋伏》都存在着历史某个片段风情的描写，但《冷山》只是将历史淡化成为故事的一个背景，将那一段岁月里峥嵘安排成了人性刻画的一个舞台，于是人们在读懂那一段历史的同时，也看到了人性的光芒，有了一种震撼人心；而《十面埋伏》却过于渲染那一个时代的风貌，过于将其中的某个场面抽离出来，放大了，希望观众可以从中获得一种好奇心的满足感。这样人们能够记住的，也就是那么一两个唯美的片段，比如牡丹坊艳舞，比如竹林打斗，而却不知主题在何处，更难于找到与心灵相通相息的感动。

　　简单地说来，就整部电影，从技巧、艺术感和情节性来说，《冷山》都要比《十面埋伏》高出不止一筹了。虽然这样的结论让自己作为中国人有一种无奈的悲哀，但同时也让自己有一点感激，那就是，至少我们还可以看到真正优秀的电影，而不是炒作出来的名家之作。